Sound Design – Räume für neue Klangperspektiven
Im Mittelpunkt steht der künstlerische Entstehungsprozess, getragen von Offenheit, Experimentierfreude und der Bereitschaft zum Dialog. Klangkunst entsteht in Zusammenarbeit mit vielfältigen Akteur:innen, dabei spannt sich der Bogen von konzeptionellen Soundserien über partizipative Projekte bis hin zu Kompositionen, die vertraute Hörgewohnheiten hinterfragen. Newsletter abonnierenMein Ansatz im Bereich Sound Design ist geprägt von Vielseitigkeit und Offenheit. Ich komponiere, produziere und inszeniere Klangräume – für Bühnen, Ausstellungen, Performances oder den digitalen Raum –, die zur Auseinandersetzung und für neue Hörerfahrungen einladen. Ob im Rahmen von dokumentarisch-experimentellen Klangprojekten, interaktiven Installationen oder als musikalische Gestaltung für Events: Im Zentrum stehen stets das Miteinander, der Austausch und die Weiterentwicklung künstlerischer Perspektiven.
Dabei nutze ich als Multiinstrumentalistin, Sängerin, Vokalistin, Rapperin und Sprechkünstlerin unterschiedlichste Ausdrucksmittel – von klassischen Kompositionsmethoden bis zu digitalen Bearbeitungen. Nicht zuletzt wurde meine Expertise durch den Gewinn des Kompositionspreises der Neuen Akademie Braunschweig und zahlreiche Auftragskompositionen für verschiedene Veranstaltungsformate untermauert. Diese Erfahrungen fließen in jedes neue Projekt ein und ermöglichen maßgeschneiderte Lösungen – angefangen bei Konzeption und Entwicklung bis hin zur Realisierung gemeinsam mit interdisziplinären Teams.
Gerne unterstütze ich Regisseurinnen, Kuratorinnen, Booker, Ausstellungsmacherinnen ebenso wie Akteurinnen aus sozialen Bereichen oder KMU dabei, individuelle Projekte umzusetzen. Jede Kooperation bringt neue Impulse und erweitert den Horizont – sowohl musikalisch als auch menschlich.
Arbeitsfelder und Schwerpunkte:
Konzeption & Entwicklung
• Gestaltung von Sound Design für Bühnenproduktionen, Ausstellungen, Veranstaltungen und digitale Formate
• Entwicklung partizipativer oder prozessorientierter klangkünstlerischer Ansätze
Künstlerische Leitung & Umsetzung
• Realisierung, kreative Gesamtleitung und kuratorische Begleitung von Klangprojekten
• Unterstützung von Teams bei der Entwicklung und Umsetzung künstlerischer Klangkonzepte
Verbindung zu anderen Disziplinen
• Zusammenarbeit mit Choreograf:innen, Filmschaffenden, Musiker:innen und weiteren Kunstschaffenden
• Einbindung von Sound Design in spartenübergreifende, interdisziplinäre Projekte
Klanggestaltung für soziale & unternehmerische Kontexte
• Entwicklung individueller Soundlösungen für Bildungs-, Sozial- oder Unternehmensprojekte
• Förderung von Dialog, Bewusstseinsbildung und Reflexion durch gezielt eingesetzte Klänge
Wo Sound Design neue Klangräume öffnet
Im Zentrum meiner Arbeit im Sound Design steht das Wechselspiel vielfältiger klanglicher Techniken und Ausdrucksformen. Akustische Inszenierung, Komposition, digitale Bearbeitung und experimentelle Herangehensweisen setze ich gezielt ein, um Hörgewohnheiten zu irritieren und neue akustische Perspektiven zu eröffnen. Jedes Klangprojekt entsteht im Dialog mit unterschiedlichen Disziplinen und lebt von der Offenheit für Themen und Fragestellungen aus Kunst, Gesellschaft oder Wirtschaft.
Schwerpunkte im Arbeitsfeld Sound Design:
• Konzeption und Realisierung von Klangprojekten für Bühnen, Ausstellungen, urbane Umgebungen oder besondere Veranstaltungsformate
• Entwicklung, kreative Leitung und kuratorische Begleitung in interdisziplinären Teams
• Dokumentarische, künstlerische und experimentelle Ansätze in Sound und Musik
• Integration digitaler, analoger und hybrider Klangverfahren zur Erweiterung des auditiven Ausdrucks
• Klangliche Prozessbegleitung – zur Dokumentation oder als eigenständige künstlerische PositionDiese Herangehensweise bildet die Grundlage meiner Arbeitsweise, die auf Austausch, Offenheit und individuelle Projektentwicklung setzt.
Meine Arbeitsweise:
• Entwicklung im Dialog mit allen Beteiligten
• Offenheit für verschiedene Disziplinen und gesellschaftliche Themen
• Zusammenarbeit auf Augenhöhe
• Individuelle Schwerpunkte je nach Aufgabe und Kontext
• Flexibler Umgang mit Raum, Präsentation und Inhalten
• Wertschätzung für Lernprozesse und kontinuierliche Weiterentwicklung
• Erfahrung in klassischen wie in experimentellen Settings
Newsletter – Neues aus dem Sound Design
Möchten Sie über aktuelle Entwicklungen, Projekte und Klangkonzepte im Bereich Sound Design informiert bleiben? Im Newsletter erhalten Sie in unregelmäßigen Abständen exklusive Einblicke in aktuelle Produktionen, Herangehensweisen und neue Hörkonzepte. Ergänzt werden diese durch Hinweise auf Live-Audio-Beispiele, Veranstaltungen und offene Studiotage. Die Anmeldung ist unverbindlich und jederzeit kündbar.
Kontakt – Austausch und Projektanfragen
Sie möchten ein Soundprojekt realisieren, mit mir zusammenarbeiten oder sich zu Themen rund um Klangkunst, Komposition und kreative Prozesse austauschen? Ich freue mich auf Ihre Nachricht und bin offen für Projekte, Kooperationen und gemeinsame Ideen – ganz gleich, ob erstes Vorhaben oder langfristige Zusammenarbeit.
Sound Design – Räume für neue Hörerfahrungen
Im Mittelpunkt meiner Arbeit steht der künstlerische Prozess, getragen von Offenheit, Austausch und Neugier auf klangliche Entdeckungen. In Zusammenarbeit mit verschiedensten Akteurinnen und Akteuren entstehen Klangprojekte, die mit Hörgewohnheiten spielen, neue Perspektiven schaffen und vertraute Klänge hinterfragen. Auf diese Weise entstehen Klangsphären, in denen Eigenständigkeit wachsen und ungewohnte Hörerfahrungen möglich werden.
Sound Design nutzt dabei unterschiedlichste Ausdrucksformen, um Klangwelten erlebbar zu machen, Wahrnehmung zu erweitern und Entwicklungen hörbar zu gestalten.
Die folgenden Beiträge geben Einblick in zentrale Aspekte meiner Sound-Praxis. Sie zeigen Hintergründe, Arbeitsweisen und prägende Momente aus dem kreativen Prozess. Wenn Sie sich darauf einlassen, entdecken Sie, wie Sound Design Verbindungen schafft, neue Hörräume öffnet und Anstöße für Veränderung geben kann.
Heimisch werden in: Dokumentarfilm über Integration und Vorurteile
„Heimisch werden in“ ist ein Dokumentarfilm über die Integration eines ausgebürgerten DDR-Bürgers in Westdeutschland – und über die Vorurteile, Widerstände und typischen Hürden, die auch „innere Migranten“ überwinden müssen.
Trump reminds me of…
Ein kurzer Clip als künstlerische Reaktion auf Trumps Aussagen zu Charlottesville und seinem Transgender Military Ban.
Ein Statement gegen Geschichtsvergessenheit und politische Verharmlosung.
Audiovisuelle Meditationen: Klang, Bild und Frequenz für moderne Innenschau
Audiovisuelle Meditationen mit speziell komponierter Musik, Alpha-Frequenzen und ruhigen Videosequenzen schaffen einen modernen Zugang zur Meditation.
Klang und Bild unterstützen gezielt einen entspannten, aufnahmefähigen Bewusstseinszustand.
Deutschland? Deutschland! Dokumentarfilm über die Integration junger Geflüchtete in Karlsruhe
„Deutschland? Deutschland!“ ist ein Dokumentarfilm über die Integration und Lebensrealität unbegleiteter minderjähriger Flüchtlinge in Karlsruhe – mit Fokus auf ihre Ängste vor Anfeindungen nach den Ereignissen der Silvesternacht 2015.
Das Ding beim Namen nennen: Ein Videoclip über Sprachlosigkeit und Rassismus
„Das Ding beim Namen nennen“ ist ein Cartoon-Videoclip, der zeigt, wie oft wir sprachlich ausweichen, wenn es um Rassismus geht.
Ein Fließband voller Ismen läuft durchs Bild – nur das Wort Rassismus fehlt.
Ein Statement für Klartext und gegen sprachliche Verharmlosung.
Fremd: Videoclip gegen Rassismus und für Offenheit
„Fremd“ ist ein Videoclip gegen Rassismus, produziert für die Internationalen Wochen gegen Rassismus 2016 und dort auf der Eröffnungsveranstaltung uraufgeführt.
Der Film zeigt, wie Vorurteile entstehen – aber auch, wie Begegnung und Offenheit zu Verständnis und Gemeinsamkeit führen können.
Ein künstlerisches Statement für Toleranz, Vielfalt und eine offene Gesellschaft.
Zahl Zeichen Wort Volume 1: Instrumental Snippets und crossmediales Kunstkonzept zur Rolle der Frau
Instrumental-Snippets der CD „Zahl Zeichen Wort Volume 1“ sind Teil eines crossmedialen Kunstprojekts zur Rolle der Frau.
Die Musik und das künstlerische Konzept thematisieren Schönheitszwang, Glücksversprechen, gesellschaftliche Erwartungen und den Kampf um Gleichberechtigung.
Morphing: Ein Videoclip für Vielfalt und gegen Rassismus
„Morphing“ ist ein Videoclip, in dem Gesichter von Karlsruher Bürger:innen unterschiedlicher Herkunft mittels Morphing-Technik ineinander übergehen.
Das Werk macht sichtbar, wie schnell wir auf äußere Merkmale reagieren – und lädt ein, über Vielfalt, Vorurteile und Rassismus nachzudenken.
Spring: Audiovisuelle Komposition über Wachstum und Klang
„Spring“ ist eine audiovisuelle Komposition, in der das Wachstum von Keimlingen in Musik übersetzt wird.
Jede Bewegung der Pflanzen – Winden, Drehen, Strecken – wird zum Klang und verbindet Natur, Video und elektronische Komposition zu einem einzigartigen Erlebnis von Aufbruch und Lebendigkeit.
Agua – Audiovisuelle serielle Komposition über Wasser, Bewegung und Überwindung
„Agua“ ist eine audiovisuelle Komposition über die Kraft und Vielseitigkeit des Wassers.
Mit eigens aufgenommenen Wasserbildern, elektronischer Musik und Performance erforsche ich, wie Wasser Leerstellen füllt, Hindernisse überwindet und immer in Bewegung bleibt.