Der Film „Was auch geschieht bleib dir treu!“ ist Teil meines künstlerischen Projekts „Geometrische Gefühle“ und gehört zu den Videos, die ich in meinen Solo-Audio-Video-Performance-Konzertprogrammen live zeige und spiele. Das Werk existiert in einer einstündigen Fassung, wie sie bei Video-Installationen und Ausstellungen präsentiert wird. In meinen Konzertprogrammen verwende ich stets nur wenige Sekunden lange Ausschnitte, die in Echtzeit mit elektronischer Musik und Live-Performance verschmelzen.

Die Grundhaltung des Films und seine künstlerische Botschaft stecken bereits im Titel: Was auch geschieht, bleib dir treu. Dieses Prinzip zieht sich durch die gesamte Komposition, sowohl auf visueller als auch auf musikalischer Ebene. Im Mittelpunkt steht das weiße Rechteck, das als Symbol für das Selbst fungiert. Zu Beginn ist dieses Rechteck im Bild noch nicht zu sehen. Es taucht erst im Verlauf des Videos auf und wird mit fortschreitender Entwicklung immer präsenter. Die Bewegungen der Rechtecke im Raum spiegeln Veränderungen, Einflüsse und äußere Dynamik wider, während das weiße Rechteck, das Selbst, an Klarheit und Kraft gewinnt, je mehr Bewegung und Spannung um es herum entsteht.

Die Musik unterstützt diese Entwicklung. Mit jeder neuen Bewegung und mit jeder Steigerung der Spannung im Bild wächst auch die musikalische Intensität. So entsteht eine audiovisuelle Komposition, in der Bild und Klang sich gegenseitig verstärken und die zentrale Botschaft transportieren: Was auch immer im Außen geschieht, das Selbst bleibt beständig und findet seine eigene Stärke.

Das Projekt „Geometrische Gefühle“ beschäftigt sich insgesamt mit der Verbindung von abstrakten Formen, Emotionen und Identität. Die Rechtecke stehen für Klarheit, Grenzen, aber auch für Entwicklung und Transformation. In meinen Konzerten werden diese visuellen Elemente live angesteuert und mit elektronischer Musik kombiniert. Die Videos sind nicht einfach Hintergrundbilder, sondern werden wie musikalische Motive behandelt. Sie tauchen gezielt auf, verändern sich, verschwinden wieder und kehren in neuer Form zurück. Dadurch entsteht in jedem Konzert eine einzigartige, nie wiederholbare audiovisuelle Performance.

Die einstündige Langfassung von „Was auch geschieht bleib dir treu!“ wird vor allem in Ausstellungs- oder Installationskontexten gezeigt. Hier können Besucherinnen und Besucher die Entwicklung des Werks in Ruhe verfolgen und die subtilen Veränderungen in Bild und Musik auf sich wirken lassen. Im Konzert hingegen geht es um die Verdichtung. Die Essenz des Films wird in wenigen Sekunden spürbar gemacht, eingebettet in den musikalischen Fluss und die Dramaturgie der Live-Performance.

Verbindung zu weiteren Video-Snippets

Wie auch bei meinen anderen Video-Snippets, zum Beispiel „Vögel – Animals and Emotions: Projektionen und Charaktere“ oder „Komponierte Bilder, gespielter Klang: Alles aus einer Hand“, arbeite ich mit dem Prinzip, dass jedes Video sowohl eigenständiges Kunstwerk als auch Baustein einer größeren audiovisuellen Komposition ist. Die Snippets werden live gespielt, kombiniert und immer wieder neu kontextualisiert.

Beispiele für Videosnippets, die ich in meinen audiovisuellen Konzerten live spiele, finden Sie in den Beiträgen

Vögel – Animals and Emotions: Projektionen und Charaktere

sowie

Komponierte Bilder, gespielter Klang: Alles aus einer Hand.

In den Konzerten werden diese Videos jeweils nur als wenige Sekunden lange Ausschnitte eingesetzt, während in Installationen auch längere Sequenzen gezeigt werden.

„Was auch geschieht bleib dir treu!“ steht exemplarisch für meine künstlerische Haltung: Die Verbindung von Musik, Bild, Technik und Live-Performance, die Suche nach Identität und Standhaftigkeit in einer sich ständig verändernden Umgebung und die Überzeugung, dass Kunst immer auch ein Statement für das Eigene, das Unverwechselbare ist.

YouTube-Veröffentlichung: 19.04.20028

Konzept und Performance: seit 2008 in unterschiedlichen Konzert- und Ausstellungskontexten im Einsatz.