Hier finden Sie Einblicke in mein gesamtes künstlerisches Schaffen: von aktuellen Arbeiten über soziale Projekte bis hin zu interdisziplinären Kreativprojekten. Ich teile Hintergründe, Entwicklungen und Gedanken, die meine Arbeit prägen. Sie erhalten fundierte Perspektiven und neue Impulse zu Kunst, gesellschaftlichem Engagement und kreativen Prozessen.“
„Song 4 Paris“ ist ein audiovisuelles Kunstwerk, das aus eigenen Video- und Tonaufnahmen an typischen Pariser Orten entstanden ist.
Mich faszinierte dabei das gleichmäßige Gehtempo der Passanten, das ich als Rhythmus für Bild und Musik nutzte.
Die Musik besteht ausschließlich aus urbanen Geräuschen, die ich zu einem Soundscape komponiert habe.
Das Werk ist Teil meines Konzert- und Installationsprogramms und macht den Puls der Stadt auf besondere Weise erfahrbar.
In meinen Performances und Konzerten verschmelzen Tanz, Musik und Bild zu einer lebendigen Komposition.
Mich fasziniert die Vorstellung, dass Räume Emotionen speichern und Erinnerungen wiederum Räume prägen können.
Durch langsame, wiederholte Bewegungen und elektronische Klänge verdichten sich Ausdruck und Gefühl – der Raum wird zum Speicher und zur Bühne zugleich.
Stellaris ist ein intermediales Konzertprogramm, in dem Musik, Gesang und Live-Video miteinander verschmelzen.
Im Zentrum steht die Protagonistin Stella, die aus einem Hauptmenü Erfahrungen auswählt und diese als Musik, Song und visuelle Sequenz auf der Bühne erlebt.
Alle Videos und Sounds werden live von mir gespielt und gesteuert – Konzept, Technik und Performance stammen vollständig aus einer Hand.
Dieses Video ist ein Ausschnitt aus meinem Zyklus „Animals and Emotions“.
Der Clip „Vögel“ zeigt, wie Menschen Tieren bestimmte Eigenschaften, Charaktere und Emotionen zuschreiben.
Im Rahmen meiner Live-Performances werden die Videoclips über ein speziell programmiertes Keyboard in Echtzeit angesteuert und verschmelzen mit elektronischer Musik –
Konzept, Technik und künstlerische Leitung stammen vollständig aus (m)einer Hand.
Was auch geschieht bleib dir treu!“ ist ein Video-Snippet aus meinem Projekt „Geometrische Gefühle“.
Im Mittelpunkt steht das weiße Rechteck als Symbol für das Selbst, das inmitten bewegter geometrischer Formen seine Klarheit und Kraft entfaltet.
Das Video wird in meinen Solo-Audio-Video-Performance-Konzerten live angesteuert und mit elektronischer Musik kombiniert.
So entsteht eine einzigartige audiovisuelle Komposition, in der Bild und Klang die zentrale Botschaft transportieren:
Was auch immer im Außen geschieht, das Selbst bleibt beständig.
Dieses Video ist eines von vielen kurzen, eigens erstellten Videosnippets, die ich in meinen Live-Konzerten, Performances und Installationen zusammen mit elektronischer Musik spiele.
Über ein speziell programmiertes Video-Keyboard werden die Clips in Echtzeit angesteuert und verschmelzen mit der Live-Musik zu einer einzigartigen, synästhetischen Komposition.
Konzept, technische Umsetzung und künstlerische Leitung stammen alle aus einer Hand.
KAFKA 3.0 verbindet Schauspiel, Musik und Video zu einer atmosphärisch dichten Performance. Ausgangspunkt sind Franz Kafkas „Briefe an den Vater“ – literarische Grundlage für ein Theaterstück, das Kafkas innere Konflikte und die Beziehung zu seinem Vater auf zeitgenössische Weise erfahrbar macht.
KASSANDRA-Projekt verbindet Musik, Tanz, Rap und Video zu einer vielschichtigen Surround-Performance. Inspiriert von der mythologischen Seherin, werden gesellschaftliche Abgründe und aktuelle Themen künstlerisch auf die Bühne gebracht – ein multimediales Erlebnis, das alle Sinne anspricht.
NYX war eine Langzeitperformance, die Zeit, Dunkelheit und Aufmerksamkeit in den Mittelpunkt rückte. Super-slow-motion-Bewegungen, wechselnde Farbnuancen und eine dichte Atmosphäre luden das Publikum ein, den eigenen Zeitsinn neu zu erleben – von der Nacht ins Licht, von Stille zu Bewusstheit.
ARIADNE verbindet Musik, Tanz, Video und Text zu einer vielschichtigen Reflexion über Lebenswege. Inspiriert von der chinesischen Elementelehre und der europäischen Vorstellung vom Lebenslabyrinth, entsteht ein Stück, das kulturelle Weltbilder und persönliche Fragen miteinander in Dialog bringt.
Weiterdenken – Newsletter für Einblicke und Entwicklungen
Wer meine künstlerische Arbeit und die Entwicklungen meiner Kreativprojekte kontinuierlich verfolgen möchte, kann den Newsletter abonnieren. Jede Ausgabe bietet vertiefende Einblicke in Projekte, Hintergründe und Prozesse – direkt aus erster Hand. Der Newsletter erscheint in unregelmäßigen Abständen und informiert über aktuelle Arbeitsweisen, besondere Ereignisse sowie Impulse aus meinem künstlerischen und sozialen Engagement. Das Abonnement ist unverbindlich und jederzeit kündbar.
Austausch und Kooperation – Kontakt aufnehmen
Offener Dialog und Zusammenarbeit sind zentrale Bestandteile meiner künstlerischen Praxis. Wer Interesse an einem Austausch zu gesellschaftlichen Themen, an gemeinschaftlichen Projekten oder an einem vertieften Diskurs über Kunst und soziale Verantwortung hat, ist eingeladen, Kontakt aufzunehmen. Ob konkrete Projektanfrage, konzeptionelles Gespräch oder inspirierender Gedankenaustausch – neue Impulse und die Entwicklung gemeinsamer Ideen sind ausdrücklich willkommen.
